Snoopy, el icónico perro de la tira cómica ‘Peanuts’ o ‘Charlie Brown’ como se conoce en México, hizo su primera aparición el 4 de octubre de 1950. Creado por Charles M. Schulz, este perro de raza beagle se ha ganado el corazón de millones de personas a lo largo de los años. Aunque al principio se presentaba como un simple perro que caminaba en cuatro patas, su evolución a lo largo de la serie lo transformó en uno de los personajes más memorables y queridos de la historia de la animación.

En sus primeras apariciones, Snoopy no mostraba las características que más tarde lo definirían, como su capacidad de pensar y su activa imaginación. Con el tiempo, Schulz decidió agregarle globos de pensamiento, permitiendo que los lectores entendieran sus emociones y pensamientos más profundos. Este cambio, introducido en 1952, fue clave para darle la profundidad y el carisma que lo convertiría en una de las figuras más influyentes de la cultura popular.

Uno de los aspectos más recordados de Snoopy es su amor por los libros y los aviones. Estas aficiones alimentaron su alter ego más famoso: el Flying Ace, un piloto de la Primera Guerra Mundial que luchaba contra el temido Barón Rojo. Este personaje imaginario permitió a Schulz explorar la creatividad y el humor a través de las aventuras fantásticas de Snoopy, llevándolo a convertirse en un símbolo de libertad y diversión en la tira cómica.

El impacto cultural de Snoopy no se limitó a las tiras cómicas. Su imagen fue utilizada en campañas publicitarias, como la colaboración con MetLife hasta 2016, y protagonizó películas como ‘Snoopy y Charlie Brown: Peanuts, la película’ en 2015.

10 curiosidades sobre Snoopy

Su cumpleaños: Aunque su debut fue el 04 de octubre de 1950, más adelante en los comics se decidió el cumpleaños oficial de Snoopy sería el 10 de agosto de 1950, durante un capítulo en el que Charly Brown y Lucy deciden sorprender a Snoopy con un pastel de cumpleaños con esta fecha.

Es uno de los perros más reconocidos a nivel mundial: Los cómics de Snoopy se han publicado en los periódicos de prácticamente todo el mundo, están traducidos a 26 idiomas y han alcanzado la cifra de más de 355 millones de lectores jóvenes y adultos.

Snoopy casi se llamó “Sniffy”: Schulz originalmente pensó en nombrar al perro “Sniffy”, pero se dio cuenta de que ese nombre ya estaba en uso en otra tira cómica. Su madre fue quien sugirió el nombre de “Snoopy”.

Inspirado en un perro real: El personaje de Snoopy fue inspirado por un perro llamado Spike, que pertenecía a la familia de Schulz. Spike, un perro travieso y descontrolado, influyó en la personalidad de Snoopy.

Tiene una amplia familia: Snoopy no está solo. A lo largo de los años, Schulz introdujo varios hermanos para Snoopy, entre ellos Spike, Belle, Marbles, Olaf y Andy. Sin embargo, el creador eventualmente lamentó haber añadido tantos familiares, ya que sintió que esto afectaba la relación única entre Snoopy y los niños del cómic.

Un hogar lleno de sorpresas: Aunque nunca se ve completamente en el cómic, la casa de Snoopy tiene un interior sorprendente. Se sabe que dentro tiene una pintura original de Vincent van Gogh, una mesa de billar e incluso un laboratorio de alquimia.

El Snoopy Sno-Cone Machine: A finales de los años 70, el popular Snoopy fue parte de un juguete llamado Snoopy Sno-Cone Machine, que permitía a los niños hacer conos de nieve. Este producto se volvió un éxito y ha seguido siendo un clásico hasta el día de hoy.

Tiene una estrella en el Paseo de la Fama: En 2015, Snoopy fue homenajeado con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood. Su estrella está ubicada justo al lado de la de su creador, Charles M. Schulz.

Un museo dedicado a Snoopy en Japón: El Snoopy Museum en Tokio abrió sus puertas en 2016 y, aunque cerró temporalmente en 2018, reabrió en 2019 en un espacio más grande. Este museo celebra la vida y el legado de Snoopy con exhibiciones exclusivas para los fanáticos.

Es la mascota oficial de la NASA: Esta agencia espacial norteamericana otorga el Premio Snoopy a sus empleados y contratistas por logros vinculados a la mejora de la seguridad o al éxito en una misión espacial. También la estación espacial bautizó como ‘Charlie Brown’ al módulo de mando de la misión Apolo 10 y como ‘Snoopy’ al módulo lunar.

Snoopy, con su ingenio, carisma y personalidad única, sigue siendo un referente en la cultura pop global. Ya sea en el cine, la televisión, los libros o el espacio, este adorable can continúa inspirando a nuevas generaciones con su imaginación y su mensaje de amistad y aventura.

Ángela Aguilar y Christian Nodal siguen dando de qué hablar con la continuación de su historia de amor que se destapó el 10 de junio, cuando la cantante de 20 años confirmó que entre ella y el intérprete de regional mexicano no sólo había una estrecha amistad, sino una relación sentimental, la cual se convirtió hace unos días en un matrimonio.

La joven pareja, ignorando por completo la polémica por su sorpresiva unión, se casó por el civil y sin pudor han presumido detalles de su unión en redes sociales, ahí donde más los han criticado pero también donde algunos les han deseado lo mejor.

Ángela y Nodal han posteado varios momentos especiales de su fiesta de matrimonio, detalles divertidos y románticos entre ellos, la hija de Pepe Aguilar ha presumido su llamativo anillo de compromiso, así como el tatuaje que se hizo hace unas semanas en la mano y que decidió modificar previo a su boda y que ahora luce en su luna de miel.

La pareja confirmó que se encuentran disfrutando de su amor a la orilla del mar. Foto: Instagram.

La pareja disfruta de unos días de amor alejados de la familia y como recién casados en las playas de Baja California, específicamente en Los Cabos, y aunque han sido un tanto cautelosos con su intimidad, sí han mostrado un poco de sus románticos momentos como marido y mujer.

Ángela Aguilar compartió una fotografía en la que aparece en bikini mientras abraza a su esposo Christian, quien le está dando un beso en la mejilla; la instantánea fue tomada frente a un vidrio donde se refleja el mar y se observa que Nodal acomoda una de sus manos en las caderas de su ahora esposa.

Ángela Aguilar y Christian Nodal disfrutan de su luna de miel en Los Cabos.

En la foto, Ángela agregó el emoticon de un corazón, en alusión al momento romántico que está viviendo; hace unos meses, en entrevista con Mara Patricia Castañeda, aseguró que sólo se casaría si el hombre que se lo pidiera la tratara como su abuelo Antonio Aguilar trataba a su abuela Flor Silvestre, ambos cantante vivieron una apasionada historia de amor que no estuvo exenta de polémica.

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'Oppenheimer', de Christopher Nolan, llega a la gala de la 96 edición de los Óscar, que se celebra este domingo en Los Ángeles como la favorita, con 13 nominaciones, seguida de 'Poor Things' de Yorgos Lanthimos, con 11, y 'Killers of the Flower Moon' de Martin Scorsese, con 10.

Esta es la lista completa de los nominados a los premios de la Academia de Hollywood:

MEJOR PELÍCULA

'American Fiction'.

'Anatomy of a Fall'.

'Barbie'.

'The Holdovers'.

'Killers of the Flower Moon'.

'Maestro'.

'Oppenheimer'.

'Past Lives'.

'Poor Things'.

'The Zone of Interest'.

MEJOR DIRECCIÓN

Justine Triet ('Anatomy of a Fall').

Martin Scorsese ('Killers of the Flower Moon').

Christopher Nolan ('Oppenheimer').

Yorgos Lanthimos ('Poor Things').

Jonathan Glazer ('The Zone of Interest').

MEJOR ACTRIZ

Annette Bening ('Nyad').

Lily Gladstone ('Killers of the Flower Moon').

Sandra Hüller ('Anatomy of a Fall').

Carey Mulligan ('Maestro').

Emma Stone ('Poor Things').

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO

Emily Blunt ('Oppenheimer').

Danielle Brooks ('The Color Purple').

America Ferrera ('Barbie').

Jodie Foster ('Nyad').

Da'Vine Joy Randolph ('The Holdovers').

MEJOR ACTOR

Bradley Cooper ('Maestro').

Colman Domingo ('Rustin').

Paul Giamatti ('The Holdovers').

Cillian Murphy ('Oppenheimer').

Jeffrey Wright ('American Fiction')

MEJOR ACTOR DE REPARTO

Sterling K. Brown ('American Fiction').

Robert DeNiro ('Killers of the Flower Moon').

Robert Downey Jr. ('Oppenheimer').

Ryan Gosling ('Barbie').

Mark Ruffalo ('Poor Things').

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN

'The Boy and the Heron', de Hayao Miyazaki.

'Elemental', de Peter Sohn.

'Nimona', de Nick Bruno y Troy Quane.

'Robot Dreams', de Pablo Berger.

'Spider-Man: Across the Spider-Verse', de Joaquim Dos Santos, Kemp Powers y Justin K. Thompson.

MEJOR PELÍCULA INTERNACIONAL

'Io Capitano', de Matteo Garrone (Italia).

'Perfect Days',de Wim Wenders (Japón).

'La sociedad de la nieve', de Juan Antonio Bayona (España).

'The Teachers' Lounge', de Ilker Çatak ('Alemania').

'The Zone of Interest', de Jonathan Glazer (Reino Unido).

MEJOR FOTOGRAFÍA

Edward Lachman, por 'El Conde'.

Rodrigo Prieto, por 'Killers of the Flower Moon'.

Matthew Libatique, por 'Maestro'.

Hoyte van Hoytema, por 'Oppenheimer'.

Robbie Ryan, por 'Poor Things'.

MEJOR DISEÑO DE VESTUARIO

Jacqueline Durran, por 'Barbie'.

Jacqueline West, por 'Killers of the Flower Moon'.

Janty Yates y Dave Crossman, por 'Napoleon'.

Ellen Mirojnick, por 'Oppenheimer'.

Holly Waddington, por 'Poor Things'.

MEJOR GUION ADAPTADO

Cord Jefferson, por 'American Fiction'.

Greta Gerwig y Noah Baumbach, por 'Barbie'.

Christopher Nolan, por 'Oppenheimer'.

Tony McNamara, por 'Poor Things'.

Jonathan Glazer, por 'The Zone of Interest'.

MEJOR GUION ORIGINAL

Justine Triet y Arthur Harari, por 'Anatomy of a Fall'.

David Hemingson, por 'The Holdovers'.

Bradley Cooper y Josh Singer, por 'Maestro'.

Samy Burch, por 'May December'.

Celine Song, por 'Past Lives'.

MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL

'Bobi Wine: The People's President', de Moses Bwayo, Christopher Sharp y John Battsek.

'The Eternal Memory', de Maite Alberdi.

'Four Daughters', de Kaouther Ben Hania y Nadim Cheikhrouha.

'To Kill a Tiger', de Nisha Pahuja, Cornelia Principe y David Oppenheim.

'20 Days in Mariupol', de Mstyslav Chernov, Michelle Mizner y Raney Aronson-Rath.

MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL

'The ABCs of Book Banning', de Sheila Nevins y Trish Adlesic.

'The Barber of Little Rock', de John Hoffman y Christine Turner.

'Island in Between', de S. Leo Chiang y Jean Tsien.

'The Last Repair Shop', de Ben Proudfoot y Kris Bowers.

'Nai Nai & Wài Pó', de Sean Wang y Sam Davis.

MEJOR CANCIÓN ORIGINAL

'The Fire Inside', de 'Flamin' Hot' - Diane Warren.

'I'm Just Ken', de 'Barbie' - Mark Ronson y Andrew Wyatt.

'It Never Went Away', de 'American Symphony' - Jon Batiste y Dan Wilson.

'Wahzhazhe (A Song For My People)', de 'Killers of the Flower Moon' - Scott George.

'What Was I Made For?' de 'Barbie', - Billie Eilish y Finneas O'Connell.

MEJOR CORTOMETRAJE DE ANIMACIÓN

'Letter to a Pig', de Tal Kantor y Amit R. Gicelter.

'Ninety-Five Senses', de Jerusha Hess y Jared Hess.

'Our Uniform', de Yegane Moghaddam'

'Pachyderme', de Stéphanie Clément y Marc Rius.

'WAR IS OVER! Inspired by the Music of John & Yoko', de Dave Mullins y Brad Booker.

MEJOR CORTOMETRAJE DE FICCIÓN

'The After', de Misan Harriman y Nicky Bentham.

'Invincible', de Vincent René-Lortie y Samuel Caron.

'Knight of Fortune', de Lasse Lyskjær Noer y Christian Norlyk.

'Red, White and Blue', de Nazrin Choudhury y Sara McFarlane.

'The Wonderful Story of Henry Sugar', de Wes Anderson y Steven Rales.

MEJOR BANDA SONORA

Laura Karpman, por 'American Fiction'.

John Williams, por 'Indiana Jones and the Dial of Destiny'.

Robbie Robertson, por 'Killers of the Flower Moon'.

Ludwig Göransson, por 'Oppenheimer'.

Jerskin Fendrix, por 'Poor Things'.

MEJOR DISEÑO DE PRODUCCIÓN

'Barbie'.

'Killers of the Flower Moon'.

'Napoleon'.

'Oppenheimer'.

'Poor Things'.

MEJORES EFECTOS ESPECIALES

'The Creator'.

'Godzilla Minus One'.

'Guardians of the Galaxy Vol. 3'.

'Mission: Impossible - Dead Reckoning Part One'.

'Napoleon'.

MEJOR DISEÑO DE MAQUILLAJE Y PELUQUERÍA

Karen Hartley Thomas, Suzi Battersby y Ashra Kelly-Blue, por 'Golda'.

Kazu Hiro, Kay Georgiou y Lori McCoy-Bell, por 'Maestro'.

Luisa Abel, por 'Oppenheimer'.

Nadia Stacey, Mark Coulier and Josh Weston, por 'Poor Things'.

Ana López-Puigcerver, David Martí y Montse Ribé, por 'La sociedad de la nieve'.

MEJOR SONIDO

'The Creator'.

'Maestro'.

'Mission: Impossible - Dead Reckoning Part One'.

'Oppenheimer'.

'The Zone of Interest'.

MEJOR MONTAJE

'Anatomy of a Fall'.

'The Holdovers'.

'Killers of the Flower Moon'.

'Oppenheimer'.

'Poor Things'. 

Murió la actriz Nancy Fragione, a los 70 años de edad, quien personificara a Marsha, la prima de Fran Fine, en la serie The Nanny, “La niñera”.

La actriz falleció el viernes 18 de agosto, en su natal Barnstable, Massachusetts, y fue hasta este jueves 24 de agosto que trascendió su deceso, del cual aún se desconoce la causa. 

A través de redes sociales medios confirmaron el fallecimiento de la actriz, quien también es recordada por su participación en producciones como Rogers in the 25th Century, One Life to Live, Highway to Heaven, Matlock.

Fuente: El Universal/ foto: Twitter/ doh

El actor Bradley Cooper ha suscitado la polémica en las redes sociales por la prótesis de nariz que utiliza para encarnar al director de orquesta estadounidense Leonard Bernstein (1918-1990) en la película "Maestro", pese a que los hijos del compositor y pianista judío lo defendieron este miércoles.

Cooper, que no solo actúa en el filme de Netflix, sino que también es su productor y coguionista, está siendo el blanco de numerosas críticas en internet tras el estreno del primer tráiler de la cinta.

Hay quienes incluso lo han tachado de antisemita por haber elegido llevar narices falsas tanto para su papel, como para el de la actriz Carey Mullingan, quien interpreta a Felicia Montealegre, esposa de Bernstein.

Ante este revuelo, los hijos de director de orquesta, Jamie, Alexander y Nina, afirmaron hoy que están "perfectamente de acuerdo" con la decisión de Cooper de "usar maquillaje para ampliar el parecido" con su padre y consideran que, de estar vivo, el propio músico también lo estaría.

"Nos rompe el corazón ver cualquier tergiversación o malentendido de sus esfuerzos (de Cooper). Da la casualidad de que Leonard Bernstein tenía una nariz grande y bonita", escribieron en un comunicado difundido en las redes sociales.

Los familiares explicaron que han participado en el proceso de toma de decisiones durante la realización de la película y subrayaron el "profundo respeto" y "amor" de Bradley para retratar a su padre y su madre.

"Maestro" es un drama romántico biográfico, escrito por Cooper y Josh Singer ("Spotlight"), que sigue la vida del compositor y director de Massachusetts, centrándose en su matrimonio con Montealegre.

El filme, que tiene entre sus productores a Steven Spielberg y Martin Scorsese, se proyectará en el Festival de Cine de Venecia en septiembre, antes de su estreno en salas en noviembre y su llegada a Netflix el 20 de diciembre.

Se trata de la segunda película de Cooper como director, después de su debut en 2018 en la versión de "A Star Is Born", que le valió tres nominaciones a los Óscar como mejor actor, mejor guión adaptado y mejor película.

Fuente: EFE/ foto: Twitter/ doh

La expareja del actor Jonah Hill, lo acusó de que durante su relación presuntamente abusó de ella de manera emocional.

Fue a través de sus redes sociales, donde Sarah Brady mostró algunas capturas de pantalla en donde evidencia el supuesto abuso emocional, por parte del estadounidense.

"Esta es una advertencia para todas las chicas. Si tu pareja te habla así, elabora un plan de salida", publicó en su cuenta de Instagram.

Hasta el momento, el actor no se ha pronunciado al respecto sobre esta situación.

Fuente: Milenio / Foto: Facebook / 

Talina Fernández perdió la vida el miércoles 28 de junio en un hospital de la Ciudad de México, debido a que padecía leucemia.

El empresario y quien era pareja de la conductora, José Fernández, relató cómo fueron los últimos momentos de la periodista con vida.

En entrevista con diversos medios, Fernández confesó que Talina cambiaba de postura y que no lograba acomodarse en la cama del hospital.

“Cuando estaba tan mala, me tocó a mí toda la noche. Fue impresionante que toda la noche no tenía una postura… No encontraba postura. Se sentaba, se acostaba, se daba vuelta. No, no. Impresionante”, dijo.

Asimismo, deseaba que su pareja se recuperara, sin embargo, al verla sufrir prefirió que descansara para que no tuviera más dolor.

Fuente: Excélsior / Foto: Instagram / 

Coatzacoalcos, Ver. Por Staff 

Para la octava edición del Festival de Cine Oro Negro, la primera actriz Nora Velázquez será quien reciba la estatuilla del obrero fílmico, por su trayectoria en el cine.

La actriz estará en Coatzacoalcos para la función especial del festival en Cinépolis Plaza Acaya el domingo 25 de junio a las 11 de la mañana, la cual será de entrada gratuita pero con ticket, el cual se podrá adquirir a partir del 19 de junio. 

Nora Velázquez tiene una prolífica carrera como actriz de cine y televisión, actuando en numerosas cintas dirigida por figuras como Arturo Ripstein y Ernesto Contreras, además de ser popular por su personaje televisivo "Chabelita", en programas de comedia. 

"Estamos muy emocionados de recibir a Nora Velázquez en nuestra octava edición, va a ser a la primera mujer que entregamos este reconocimiento de obrero fílmico, y esperamos que la gente acuda a la función de cine para además de constatar su gran talento, convivir con ella en la firma de autógrafos" mencionó Johnny Olán director del festival.

La película que se va a proyectar será la de "Cosas imposibles" con la que Nora Velázquez fue nominada al Ariel y dirigida por el veracruzano Ernesto Contreras.

Quienes han recibido anteriormente la presea de Obrero Fílmico han sido Juan Manuel Torres (QEPD), Gabriel Retes (QEPD), Roberto Sosa, Lalo España y Dagoberto Gama

El mundo del cine ha sido testigo de innumerables transformaciones asombrosas a lo largo de los años. Los actores han desafiado los límites de su apariencia y han sorprendido al público al lucir irreconocibles en sus papeles como villanos.

A continuación te presentamos una lista de actores que se atrevieron a usar un nivel extremo de maquillaje y lucir irreconocibles.

1. Colin Farrel en 'The Batman'

El equipo de maquillaje de ‘The Batman’ recibió numerosos elogios por su capacidad para transformar a Colin Farrel en un irreconocible Pinguino.

Incluso Farrell decidió visitar una tienda Starbucks en persona para comprobar si alguien lo reconocía. Nadie sospechó de él.

2. Gary Oldman en 'Hannibal'

Gary Oldman usó prótesis extremas en la cara, para interpretar a Mason Verger, un enemigo jurado del Dr. Hannibal Lecter.

No importa que tan bien seas reconociendo actores, es imposible asociar al personaje con Gary Oldman.

2. Tilda Swinton en 'Suspiria'

Tilda usó una gran cantidad de prótesis de látex, para interpretar a Helena Markos, una bruja que se mantiene viva a través de la magia.

Swinton quedó irreconocible en este papel

4. Idris Elba en 'Star Trek'

Idris Elba interpretó al humanoide alienígena, Krall, en Star Trek.

El personaje de Krall solía ser un humano, que sufrió mutaciones alienígenas.

Prácticamente era imposible de reconocer a Idris Elba con ese maquillaje.

5. Stellan Skarsgard en 'Dune'

El patriarca de los Skarsagard interpretó al villano más baboso de todos. Baron Harkonnen.

Skarsgard bromeó diciendo que aunque su personaje no tenía tantas escenas en pantalla, las pocas escenas serían recordadas por la audiencia.

6. John Leguizamo en 'Spawn'

Muy pocos se dieron cuenta que John Leguizamo interpretó al payaso “V10L@TOR” en ‘Spawn’.

El personaje es bastante grande, lo que requirió que Leguizamo actuara con un traje especial y toneladas de maquillaje.

7. Vincent D'Onofrio en 'Hombres de Negro'

Vincent interpretó a ‘Edgar’, un alienígena que usaba el cuerpo de un campesino, para ‘pasar desapercibido’.

Edgar tenía el rostro caído y a medida que avanzaba la película, su cuerpo se iba descomponiendo.

Los maquilladores ganaron un Oscar por este trabajo.

8. Christian Bale en 'Thor: Amor y Trueno'

Marvel por lo general evita villanos que luzcan ‘demasiado aterradores’, pero hicieron una excepción con ‘Gorr’.

Bale comentó que mucha gente del set quedó perturbada, al verlo con la piel pálida, mientras goteaba bilis negra de su boca.

9. Charlize Theron en 'Monster'

La popular actriz dio vida a la terrorífica asesina en serie, Aileen Wernos.

Theron no sólo usó maquillaje que le cambió por completo el rostro, sino también una dentadura postiza, y además ganó peso antes de la filmación.

10. Willem Dafoe en 'La Sombra del Vampiro'

Willem Dafoe tiene una apariencia naturalmente inquietatante, pero en ‘La Sombra del Vampiro’ luce completamente aterrador.

El trabajo obtuvo una nominación al Oscar, ya que el maquillaje lucía bastante realista.

11. Al Pacino en 'Dick Tracy'

Al Pacino interpretó al personaje de ‘Big Boy Caprice’, un personaje que siempre es retratado como grande y gordo.

Sin embargo, Pacino hizo algunas modificaciones en el maquillaje.

En lugar de usar un traje gigante, acentuó su nariz, usó pómulos afilados y manos grandes.

La tercera película de la saga "Creed", estrenada este fin de semana, rinde homenaje a la historia latina del boxeo y resalta la importancia de las mujeres en una industria mayoritariamente masculina. "Es importante que las niñas vean a mujeres con poder", dice a EFE la actriz Selenis Leyva.

"Los escritores hicieron un trabajo fenomenal y no solamente retrataron al mundo del boxeo, sino que también al mundo personal de Adonis (el protagonista) y me fascina la idea de enseñar que en este ámbito pueden existir hombres poderosos y mujeres poderosas", ahondó Leyva.

La tercera parte de la historia protagonizada por Michael B. Jordan muestra el regreso de Adonis Johnson Creed al ring de boxeo para enfrentarse no solamente con una persona importante de su vida, sino con remordimientos del pasado que lo atormentan.

La saga comenzó en 2015 retomando la vida del icónico boxeador "Rocky" -inmortalizado por Sylvester Stallone en los años 70 y 80- esta vez como entrenador del hijo de su rival, y posteriormente amigo, Apollo Creed.

Después de haber sido parte de las dos primeras películas, Stallone dejó el proyecto y en esta última entrega de la historia Jordan tomó las riendas de la dirección por primera vez en su carrera.

"Michael B. Jordan como director fue un sueño. Te daba la libertad de entregarte de una manera muy especial", explicó Leyva, quien además confesó que todo el elenco creó durante todo el rodaje un ambiente de hermandad y apoyo para el actor de 36 años.

El filme presenta intensas escenas de peleas inspiradas en la estética del ánime japonés como "Naruto" y "Dragon Ball Z", pero también muestra la parte más vulnerable de Adonis, quien ha perdido condición física desde su retiro y vive tensos momentos familiares con la enfermedad de un ser amado.

HOMENAJE LATINO Y FUERZA FEMENINA

La actriz cubano-estadounidense da vida a Laura, la madre y representante de Félix Chávez, el nuevo campeón de los pesos pesados, personaje inspirado en el boxeador mexicano Julio César Chávez.

Las referencias hacia el éxito internacional que los boxeadores del país latinoamericano han tenido continúan con la pequeñísima aparición en el filme del actual campeón mundial de boxeo Saúl "El Canelo" Álvarez y su esposa, Fernanda Gómez.

"Están rindiendo homenaje a la comunidad latina en este mundo del boxeo y me fascina porque somos una gran parte del éxito que tiene este deporte", dice Leyva.

En la película, Félix tendrá que enfrentar a Damian, interpretado por Jonathan Mayors, un amigo de la infancia de Adonis que regresará a la vida del protagonista avivando dolorosos recuerdos.

Pero los juegos sucios de Damian y la condescendencia de Adonis, harán que la madre de Félix busque imponerse ante las injusticias que se avecinan.

"Laura no solamente es una madre latina, es una mujer que está triunfando en el mundo del boxeo y eso no es una cosa que se ve todos los días en esta industria que normalmente es muy masculina", dijo la actriz de "Orange Is the New Black".

Otro de los potentes personajes femeninos de la trama es la cantante y esposa del boxeador, Bianca Creed, interpretada por Tessa Thompson, quien enfrenta retos en su carrera tras la progresiva pérdida auditiva que padece, mientras que su pequeña hija Amara, a quien da vida Mila Davis-Kent, comienza a desarrollar un gusto por el boxeo.

"Quiero que la mujer latina y las niñas chiquitas vean a estas mujeres con poder y digan, 'mira nosotros también podemos, mira como luchan y son parte de la historia', eso es lo más lindo de esta película", finalizó la actriz. 

Información de EFE/Foto: EFE-MGM Pictures

La conductora Andrea Legarreta habló en vivo sobre su ruptura con su esposo Erik Rubín, donde afirmó entre lágrimas que el amor entre ellos continúa.

La ruptura del matrimonio entre el cantante y Andrea Legarreta sorprendió al mundo del espectáculo, pues eran considerados una de las parejas más estables del medio.

“Lo más valioso de todo es que formamos una familia juntos, mucho mejor de la que soñamos, con nuestras niñas, con Mía con Nina que, ya lo saben todos, son un sueño hecho realidad, son nuestros tesoros más grande. Bueno, pues hoy, sentimos que nuestra historia en pareja se ha transformado. Han pasado muchos años, hemos vivido muchas cosas”, indicó la conductora.

Aseguró que la relación con su esposo continúa pero de una forma diferente y que la causa de esta decisión no fue por problemas ‘turbios ni pleitos’. 

Legarreta se proyectó a lágrimas y señaló que habría esperanza de solucionar las diferencias de pareja que hay con Erik Rubín, no obstante, mientras vive el proceso de duelo, solicitó a internautas y medios de comunicación respetar su decisión.

“Yo les pido que sigan creyendo porque el amor es hermoso, es lo que nos mueve. No hay desamor. O sea, hay amor, qué triste es eso. Ayer, Erik y yo… les voy a comentar algo muy íntimo, antes de mandar este mensaje a la gente [...] encendimos una vela y nos abrazamos y lloramos mucho. Es muy fuerte cuando dos personas se aman, tomar una decisión así”, refirió.

Kang The Conqueror (Kang, El Conquistador) es el nuevo supervillano de Marvel. Así lo enseña Ant-Man and the Wasp: Quantumania, la última película del universo cinematográfico de Marvel que pone de manifiesto el poderío de este ser, mientras combina la espectacularidad de los superhéroes con las relaciones familiares.

En la tercera película de Ant-Man, Scott Lang (Paul Rudd) cede el protagonismo al grupo en una aventura en un mundo cuántico y que actúa como una cárcel extraterrestre (con influencias de Ricky y Morty) en la que se ven atrapados sus personajes.

La problemática relación con su hija, Cassie (Kathryn Newton), envuelve la obra, pero son otros caracteres los que toman las riendas del guion, como es el caso de Janet van Dyne, interpretada por Michelle Pfeiffer, que se convierte en la verdadera heroína de la obra ante el conflicto que sufre Rudd: el familiar.

"Disfruto mucho de muchos aspectos de Scott (Rudd)", cuenta Michael Douglas (Hank Pym, marido de Dyne) en una charla con medios de comunicación en la que estuvo EFE. "Pero no le apruebo. Me gusta su humor, la gracia que desprende, pero para mí, como padre, es como que no merece a mi hija y eso crea tensiones".

De este modo, no hay un gran protagonista, sino que el interés toma varias aristas y la película produce saltos entre unas líneas de guion y otras: la relación de Scott con su hija, el matrimonio con Hope van Dyne (Evangeline Lilly), los suegros, el pasado secreto de Janet y la presentación del nuevo villano de la franquicia Marvel post Thanos: Kang The Conqueror.

Este personaje bebe de influencias como Darth Vader y muestra un poder insólito hasta el momento. No ha sido su primera aparición en el universo de Marvel, puesto que ya salió en un episodio de la serie Loki, pero ahora su personaje cobra mucha más importancia y además de ser el antagonista en Ant-Man, lo será en Avengers: The Kang Dinasty y en Avengers: Secret Wars, a estrenar en 2025 y 2026.

The Conqueror (Jonathan Majors) es presentado como un viajero temporal, capaz de saltar entre diferentes universos y con una fuerza capaz de "matar a cualquier superhéroe". Su fuerza como individuo fortalece aún más la necesidad de un grupo y la importancia de los protagonistas como un todo, no como cada uno por separado.

Uno que llega, Kang, y otro que puede irse, Douglas, que no deshecha la idea de aparecer en un cuarto film de Ant-Man, pero bajo una condición: Morir.

"Probablemente sí me gustaría hacer una más, aunque tendría que leer la letra pequeña de mi contrato", bromea Douglas. "Si lo hiciera, sería para tener un gran final. Querría una gran muerte, un cierre maravilloso", dice Douglas, quien también admite que las películas de superhéroes no están acostumbradas a tener personajes tan mayores.

"No creo que haya muchos personajes viejos en las películas de Marvel, seguramente yo sea de los mayores, lo que te hace preguntarte: "¿Tendría que colgar las botas ya?" De seguir, seguro que les pediría que me dejaran ir con un gran "bang", con espectaculares efectos especiales", explica Douglas.

Ant-Man and the Wasp: Quantumania se estrena este viernes en los cines de España. 

Con información de EFE / 

Lisa Loring, la primera actriz en darle vida a Merlina de los Locos Addams, falleció el lunes 30 de enero de 2023 a los 64 años de edad.

La actriz, fue muy famosa, cuando de niña interpretó a este personaje, además de hacer icónica la secuencia en donde enseña a bailar a Largo, el mayordomo de los Locos Addams, siento así un momento sublime en la TV Internacional.

Loring,  falleció, por complicaciones de un derrame cerebral causado por presión arterial alta, dijo su hija Vanessa Foumberg a la revista especializada. 

Ella solo interpretó a la pequeña de los Addams por dos años, pero fue suficiente para marcar tendencia de por vida.

Foto: Internet

Luego de que se informara que vuelve el exitoso programa de los 80 “Papá Soltero”, con una secuela titulada “Abuelo Soltero” que será protagonizada por el actor César Costa, el tema es tendencia en Twitter generando los acostumbrados memes.

El regreso 36 años después de “Papá Soltero” se volvió tendencia gracias al ingenio de los mexicanos, con imágenes de los actores que participaban en el programa Gerardo Quiroz, Edith Márquez y Luis Mario Quiroz.

Y frases que generan polémica como “¡No mames! Cesarín se ve más acabado que César Costa”, Así luce cesar costa a sus 80 años muy conservado y en excelente estado físico y emocional, pues claro siempre fue papá soltero y nunca tuvo una tóxica que lo estuviera chingando"

 “En algún momento de mi vida llegué a tener una colección de unos 20 suéteres tipo 'Papá Soltero'”, “El invierno era (o es) mi estación favorita del año”, “Por qué ser mamá soltera tiene connotación negativa y ser papá soltero no?”

Foto: Twitter/ doh

Anna Ferro, esposa de Fernando del Solar, reveló que la verdadera causa de muerte del conductor fue neumonía.

En conferencia de prensa, la viuda del conductor explicó que los pulmones del artista argentino estaban dañados debido a toda la lucha que tuvo por años contra el cáncer.

“Fue repentino, él salió del cáncer, sus pulmones quedaron muy afectados con 20 radiaciones, 50 quimioterapias y lo logró, es un mensaje para todos los que han tenido cáncer, sí se puede y fue por una neumonía. Para él una gripe era algo muy fuerte y esta vez no lo logró, pero la luchó. Fue muy repentino”, dijo.

Afirmó que las defensas de Fernando del Solar bajaron tras la muerte de su padre, que ocurrió apenas hace un par de semanas.

“Hace unas dos semanas y media su papá falleció, fue una tristeza y fue algo que le costó superar, sus defensas bajaron, empezó con una gripe y se fue agravando hasta una neumonía”, detalló.

Después de seis semanas llegó a su final el polémico juicio del actor Johhny Depp contra su exesposa, la también actriz Amber Heard, por difamación.

Un jurado compuesto por siete personas resolvió que Heard incurrió en mentiras sobre actos violentos durante su relación sentimental con Depp.

La denuncia de Depp, por 50 millones de dólares, fue por una columna de opinión de Heard en The Washington Post, de 2018, en la que aseguró que fue víctima de violencia doméstica.

A su vez, la actriz interpuso una contrademanda por 100 millones de dólares, misma que fue desestimada.

El jurado encontró que Amber Heard utilizó acusaciones falsas de violencia física y sexual contra Depp y la sentenció a pagar 15 millones de dólares.

Pero también falló a favor de Heard sobre la acusación de que uno de los abogados de Depp la difamó cuando calificó sus acusaciones de abuso como un engaño.

De esta forma Depp deberá pagar 2 millones de dólares como reparación del daño.

Con información de López-Dóriga Digital

Luego de que la revista TV Notas diera a conocer que Xavier López ‘Chabelo’ se encontraba desahuciado y con demencia senil, fue el propio actor quien compartió un comunicado en sus redes sociales donde asegura que se encuentra bien de salud.

"El amigo de todos los niños" aseguró que sí tuvo cáncer, pero lo superó gracias a Dios y a sus doctores, por lo que se encuentra fuera de peligro; dijo bromeando que sí estaba desahuciado, pero desde que es un niño y aclaró que sí esta retirado después de 70 años de trabajo.

“En respuesta a las publicaciones de hoy:

¿Cáncer? Sí, superado, gracias Dios y los doctores,
fuera de peligro

¿Desahuciado? Sí, un poquito, desde chiquito

¿Senil? Pasado de los 15 años…

¿Retirado? Sí, después de 70 años ininterrumpidos, creo que merecido, contento de supervisar algunos nuevos proyectos y con ganas de vivir una vida muy privada y tranquila.

¿Agradecido? Sí, eternamente por tanto cariño del público a lo largo de mi carrera.”, se lee en el comunicado.
Reportan que Chabelo tiene cáncer

La salud de Xavier López “Chabelo” se ha ido deteriorando y tras darse a conocer que sufría Alzheimer, ahora se reveló que también padece cáncer, enfermedad que ya habría hecho metástasis en su cuerpo, así lo dio a conocer un amigo cercano al artista.

Y es que, de acuerdo con una entrevista de la revista “TV Notas”, la enfermedad de Chabelo se agravó a tal grado de haber hecho metástasis en diversos órganos, por lo que el actor se habría despedido ya de amistades cercanas a él.
Fue a principios del 2020 cuando la esposa de Chabelo, Teresita Miranda, comenzó a notar diversos malestares que presentaba el conductor, por lo que lo llevaron al médico para realizarle diversos estudios, detectando "un tumor cancerígeno en el tubo digestivo”.
INF. TELEDIARIO

CD. DE MÉXICO, MX.- / 2022-04-05